Cómo mezclar la acuarela amarilla ocre
A lo largo de la historia, pintores y autores han recomendado diversas paletas de colores. Mientras que algunas dan una idea del estilo de trabajo del pintor, otras ofrecen una paleta sencilla para mezclar, pero normalmente limitan las posibilidades de color. GOLDEN ha creado una paleta de ocho colores acrílicos profesionales para ofrecerle la posibilidad de mezclar la más amplia gama de colores.
Para esta paleta, los tres primarios de mezcla son Hansa Yellow Medium, Quinacridone Magenta y Phthalo Blue (tono verde). Nuestra recomendación estándar es el Rojo Quinacridona, pero elegimos el Magenta Quinacridona para mezclar una gama más amplia de violetas y morados.
El Naphthol Red Light (#4) ayuda a equilibrar el Quinacridone Magenta (#3). Las mezclas con Hansa Yellow Medium (#5) revelan una selección más amplia de rojos y naranjas intensos. Las mezclas con Phthalo Blue (tono verde) (nº 7) permiten obtener rojos y granates intensos.
Phthalo Green (Blue Shade) (#6) ayuda a Phthalo Blue (Green Shade) (#7). Las mezclas con Hansa Yellow Medium (#5) producen una gran gama de verdes, especialmente verdes amarillos sutiles. Este verde también ayuda a crear una gama diversa de tonos tierra.
Significado del ocre amarillo
Azul celeste. Un azul claro, brillante y ligeramente verdoso, que puede actuar como un Cerúleo de tono alto. En la imagen de arriba se nos ve trabajando en la parte del Azul Azur que corresponde al Azul Ftalo. Molemos nuestros Ftalos por separado del resto de nuestras mezclas porque tienen un tamaño de partícula mucho menor y, por tanto, requieren una molienda más minuciosa (más ajustada). En el caso de Azure, molemos el Phthalo Blue varias veces por sí solo hasta conseguir una molienda uniforme y consistente (el tamaño de las partículas se mide con un medidor Hegman). A continuación, molemos las partes de Titanio-Zinc y Azul Ultramar de la mezcla, combinamos todos los pigmentos y volvemos a moler una última vez hasta que el color final esté completamente desarrollado. Disponible en nuestras líneas de colores encáusticos y Pigment Stick®. Opaco y de secado lento. Composición química: azul ftalo, azul ultramar, blanco de zinc-titanio.
Ocre azul. El tono superior y el subtono de Blue Ochre tienen el mismo tipo de nervio que nuestro Indigo, pero ahí es donde termina la similitud. Esta mezcla totalmente diferente es mucho más verde y sigue siendo muy azul. Muchas de nuestras complejas mezclas son el resultado de una investigación y un desarrollo intencionados. En otras palabras, tenemos una idea de color y la perseguimos hasta que llegamos a algo parecido a lo que buscamos. Este no fue en absoluto el caso de Blue Ochre. El Blue Ochre fue un descubrimiento fortuito, nacido en el molino de los fabricantes de pintura. Como suele ocurrir durante el proceso de molienda, el pigmento sin moler y el aceite de linaza se acumulan en el papel encerado donde descansan nuestras herramientas. Uno de nuestros pintores estaba fabricando Cobalt Blue Pigment Stick® y otro, Raw Sienna Pigment Stick®. Por curiosidad, empezamos a mezclar a mano el Cobalt Blue molido con el Raw Sienna sin moler. La combinación del azul cobalto opaco con el siena crudo transparente (muy poco molido) dio lugar a un azul oscuro y dinámico que se vuelve casi verde con un poco de presión. Disponible en nuestras líneas de colores encáusticos y Pigment Stick®. Semitransparente con un índice de secado medio de Pigment Stick®. Composición química: azul cobalto y siena crudo.
Código de color amarillo ocre
Utilizando una rueda de color estándar como guía, Tessa describe cómo mezclar seis tonos tierra comunes: Raw Sienna, Burnt Sienna, Raw Umber, Burnt Umber, Yellow Ochre y Van Dyke Brown. Para mezclar estos tonos tierra, se empieza con el color primario o secundario más apropiado. A partir de ahí, se mezclan los otros dos colores que forman una tríada en el círculo cromático.
Tessa también explica por qué no funciona mezclar simplemente el color base con su color complementario. Utilizando el Yellow Ochre como ejemplo, señala que no funciona mezclar simplemente el color base amarillo con el complementario morado, porque el color resulta demasiado verde. «El ocre amarillo no está hecho de una mezcla homogénea de rojo y azul», explica Tessa. «Necesitamos más rojo del que nos da el morado».
Si quieres seguir el vídeo y mezclar tus propios colores tierra, Tessa utilizó #5376 Brilliant Red, #5366 Lemon Yellow y #5373 Pthalo Blue. Estos tres colores de Off Broadway Scenic Paint se pueden comprar individualmente en cuartos de galón o galones. También están disponibles en botes de 6 oz. dentro de nuestro Set Escénico Primarios Cálidos y nuestro Set Escénico Primarios Intensos. Para ver más videos instructivos de Tessa, asegúrese de visitar y suscribirse a su canal de YouTube Behind The Scenics.
Cómo obtener el color amarillo mezclando dos colores
Los 139 colores HORADAM® AQUARELL combinan una gama cromática extremadamente amplia y cumplen los requisitos de calidad más exigentes para una acuarela de primera calidad. Además de muchos colores tradicionales de probada eficacia, la gama también contiene muchos colores nuevos que utilizan pigmentos especiales como perilenos, quinacridonas u óxidos de hierro transparentes. El gran número de 92 colores monopigmento permite obtener resultados de mezcla especialmente brillantes y los 22 colores granulados proporcionan efectos especiales (marcados con una «G» en la carta de colores).
Muchos colores de la gama se caracterizan por pigmentos especiales, como los perilenos o las quinacridonas, o constituyen un complemento perfecto del amplio surtido por su carácter transparente, especialmente esmaltante o especialmente luminoso. Algunos ejemplos son
Quinacridonas: Con estos pigmentos altamente resistentes a la luz, la gama de quinacridonas contiene 9 colores, algunos evidentes por el nombre, por ejemplo, quinacridona roja clara, y otros reconocibles por el pigmento (por ejemplo, rojo rubí o marrón rubí).